Il Rione Traiano di Napoli è un contesto segnato da criminalità e repressione. Nel 2014, Davide Bifolco, un ragazzo di sedici anni, fu ucciso da un carabiniere che lo aveva scambiato per un latitante. Questo evento non fu per i giovani del quartiere una semplice notizia di cronaca, ma la perdita di un amico. Da questa tragedia e dalle esistenze che vi gravitano attorno è nato il film ‘Selfie’ di Agostino Ferrente. Per la realizzazione di ‘Selfie’, il regista affidò due telefoni cellulari ad Alessandro e Pietro, i migliori amici di Davide, guidandoli mentre documentavano le loro giornate e riprendevano il quartiere e i suoi abitanti. Dieci anni dopo, Ferrente ha rianimato le sequenze scartate di ‘Selfie’, dando vita a ‘Selfie-Lato B’ dopo un lungo processo creativo.
Dalla tragedia alla narrazione delle ‘vite possibili’
Agostino Ferrente, riconosciuto autore nel campo del cinema del reale, con opere come ‘L’orchestra di Piazza Vittorio’ e ‘Le cose belle’, ha concepito ‘Lato B’ come una nuova creazione autonoma, pur mantenendo un legame nostalgico con il materiale originale. Il regista ha raccontato di una proiezione di ‘Selfie’ organizzata al Rione Traiano, nella piazzetta davanti alla casa della famiglia Bifolco, a cui parteciparono quasi mille persone. Tra il pubblico, Ferrente riconobbe alcuni ragazzi che aveva intervistato durante i provini per ‘Selfie’ ma che non erano stati inclusi nel montaggio finale. Uno di loro espresse la speranza di essere presente in un’altra occasione, una frase che il regista interpretò come la consapevolezza che tale opportunità non si sarebbe presentata.
Ferrente ha spiegato di aver iniziato a esplorare il girato scartato, cercando quelle che ha definito ‘le vite possibili’. Non era interessato a tornare dai ragazzi anni dopo per documentare cosa fossero diventati, né a tirare le somme delle loro esistenze. Ha preferito rimanere all’interno delle immagini originali, cercando di cogliere i desideri e le paure che i giovani esprimevano alla macchina da presa, la loro fame di futuro e, al contempo, la percezione di poter incidere poco su di esso.
Il tempo interiore e il senso della possibilità
‘Selfie-Lato B’ invita lo spettatore a osservare con una prospettiva rinnovata le immagini e le persone che le abitano. Il film possiede una nuova anima rispetto a ‘Selfie’, rappresentando un modo per comprendere le potenzialità del cinema e della condizione umana. Il concetto di possibilità, come espresso da Robert Musil in ‘L’uomo senza qualità’ – ‘Se il senso della realtà esiste, deve esistere anche il senso della possibilità’ – diventa tangibile nell’opera di Ferrente. Il regista si concentra su questo senso spesso trascurato, sopraffatto dalla realtà quotidiana.
Ferrente dimostra la volontà di scoprire gli innumerevoli modi in cui le immagini possono narrare esistenze, corpi e luoghi che un semplice sguardo non riesce a contenere. Nonostante abbia realizzato altri lavori nel corso degli anni, Davide, Pietro, Alessandro e gli altri ragazzi del Rione Traiano sono rimasti nella sua mente e in quella degli spettatori. Immagini come la giostra desolata con Alessandro e Pietro, i volti di ragazzine già disilluse o il ragazzo che, pur non volendo partecipare, si presenta al provino per curiosità, rimangono impresse. Questi giovani, la musica e la figura di Davide suggeriscono che il tempo lineare è una convenzione, mentre il tempo interiore è più complesso e influente nelle vite individuali. Ferrente osserva che i soggetti dei suoi film sono ‘personaggi’ solo durante il periodo delle riprese: un regista entra temporaneamente nelle loro vite, ma una volta terminato il lavoro, le strade si dividono e il film finisce, ma le loro esistenze continuano.
