A distanza di oltre venticinque anni dall’ultima grande esposizione romana dedicata a Vassily Kandinskij, Palazzo Bonaparte a Roma si prepara ad accogliere una nuova retrospettiva. Dal 15 settembre 2026 al 14 febbraio 2027, la mostra ripercorrerà la vicenda artistica e umana del pittore russo, figura centrale delle avanguardie del Novecento. L’esposizione riunirà oltre settanta opere, provenienti in larga parte dal Centre Pompidou di Parigi, istituzione che detiene il più significativo nucleo di lavori dell’artista grazie al lascito della moglie Nina Kandinskij. La produzione e organizzazione sono a cura di Arthemisia in collaborazione con il museo francese, con la curatela di Angela Lampe.
Il Percorso Artistico di Kandinskij
La mostra segue l’intero arco della produzione di Kandinskij, dagli esordi figurativi agli anni trascorsi a Monaco di Baviera, dalla fondazione del gruppo Der Blaue Reiter all’esperienza russa, fino all’insegnamento al Bauhaus e all’ultima fase parigina. Attraverso cinque sezioni, il percorso espositivo evidenzia l’evoluzione di una ricerca che ha ridefinito il linguaggio della pittura moderna. Questa progressione ha portato colore, forma e segno a emanciparsi gradualmente dalla rappresentazione del reale, culminando nell’elaborazione dell’astrazione come linguaggio autonomo.
Tra i capolavori esposti spiccano Gelb-Rot-Blau (1925), considerata una delle opere simbolo della maturità dell’artista, e L’Arco nero (1912), un dipinto cruciale nel passaggio verso l’astrazione. Accanto alle tele, l’esposizione include fotografie, documenti, oggetti personali e materiali provenienti dalla Bibliothèque Kandinskij. Un apparato specifico è dedicato agli studi dell’artista sul rapporto tra pittura, musica e spiritualità, offrendo una comprensione più profonda delle sue teorie. Il percorso è completato da una sala immersiva, progettata appositamente per l’occasione.
Influenze e Contesti: Le Figure Femminili
Un aspetto rilevante della retrospettiva è l’attenzione dedicata a Gabriele Münter, artista centrale dell’Espressionismo tedesco e compagna di Kandinskij per oltre un decennio. Le sue opere, presentate insieme a documenti d’archivio, ricostruiscono il dialogo artistico e umano che ha accompagnato la nascita del Blaue Reiter e le prime sperimentazioni astratte. Questa sezione contribuisce a restituire il ruolo di una protagonista a lungo rimasta ai margini della storiografia artistica.
La mostra dedica inoltre spazio alla figura di Nina Kandinskij, il cui lavoro di tutela e valorizzazione dell’eredità del marito è stato fondamentale. È grazie al suo lascito che si è costituito il nucleo di opere conservato oggi dal Centre Pompidou, la cui temporanea chiusura ha reso possibile il prestito eccezionale delle opere per questa esposizione romana.
Il Ritorno del Maestro dell’Astrattismo nella Capitale
Nato a Mosca nel 1866 e scomparso a Neuilly-sur-Seine in Francia nel 1944, Kandinskij abbandonò una promettente carriera accademica in giurisprudenza ed economia per dedicarsi interamente alla pittura. La sua riflessione teorica ha radicalmente influenzato la storia dell’arte del Novecento. Tappe fondamentali della sua ricerca includono l’incontro con l’Impressionismo di Claude Monet, l’influenza della musica di Richard Wagner e la fondazione del Der Blaue Reiter nel 1911. Questi elementi hanno contribuito all’elaborazione dell’astrazione come linguaggio artistico autonomo.
La mostra di Palazzo Bonaparte, patrocinata dall’Ambasciata di Francia in Italia, dalla Regione Lazio e dal Comune di Roma, si annuncia come uno degli appuntamenti espositivi di rilievo della stagione autunnale romana. Oltre a riportare nella Capitale un nucleo significativo di opere di Kandinskij dopo più di due decenni, l’esposizione offre l’opportunità di rileggere il suo percorso creativo alla luce delle relazioni artistiche, intellettuali e affettive che ne hanno scandito la vicenda.
